Equal Rectangles, Richard Serra

À partir du 5 novembre 2026

À l’automne 2026, la Collection Lambert lance un ambitieux programme de conservation-restauration de Equal Rectangles (1986), une œuvre monumentale de Richard Serra.

Bien que Richard Serra soit aujourd’hui principalement connu pour ses sculptures monumentales en acier Corten, l’artiste américain a également développé, depuis les années 1970, une pratique importante du dessin et de la peinture. À travers ses Paintstick Drawings, il détourne l’usage du paintstick (bâton de peinture à l’huile), un mélange d’huile, de pigments et de paraffine, pour créer de vastes surfaces noires d’une remarquable densité.

Conservée à la Collection Lambert, Equal Rectangles s’inscrit pleinement dans cette recherche. Constituée de deux grandes toiles de lin recouvertes de peinture à l’huile et de paraffine, puis agrafées directement au mur (selon les instructions de l’artiste), l’œuvre occupe l’espace avec une présence monumentale. Par sa simplicité apparente et la radicalité de sa mise en œuvre, elle dialogue autant avec l’architecture qu’avec le corps du spectateur.

Compte tenu de ses dimensions exceptionnelles, de la singularité de sa technique et des caractéristiques de ses matériaux, ce chantier mobilise plusieurs professionnels de la conservation-restauration, autour d’une réflexion globale sur la préservation de l’œuvre, sa manipulation, son accrochage et son futur conditionnement.

Certaines étapes du chantier pourront exceptionnellement être présentées au public.

Richard Serra

Richard Serra (1938–2024) est un sculpteur et plasticien américain, considéré comme une figure majeure de la sculpture monumentale contemporaine. Né à San Francisco, il finance ses études en travaillant dans des aciéries — une expérience qui marque profondément sa démarche artistique —, puis étudie les beaux-arts à l’université Yale avant de se tourner vers la sculpture au milieu des années 1960.

D’abord expérimentateur avec des matériaux comme le plomb ou le caoutchouc, il se consacre ensuite quasi exclusivement à l’acier Corten. Ses œuvres emblématiques, composées d’imposantes plaques d’acier brutes courbées ou inclinées, reposent sur l’équilibre des masses et la gravité sans recourir au soudage. En plaçant l’expérience corporelle du spectateur au centre de sa réflexion, il transforme la perception de l’espace architectural et urbain.

Consacré par de grandes rétrospectives au Museum of Modern Art de New York, exposé au Centre Pompidou et lors de l’événement Monumenta au Grand Palais à Paris, il laisse un héritage magistral, incarné notamment par l’installation permanente The Matter of Time au Musée Guggenheim de Bilbao. Il meurt à l’âge de 85 ans dans l’État de New York.