ÉCHO

Installation textes & vidéo

Sarah Maeght et Émilie Rousset

Lors de la visite guidée d’une pension de famille par ses résident·es, les voix se superposent, avancent à leurs rythmes, se croisent, oublient de se répondre. Émilie Rousset et Sarah Maeght ont enregistré des heures de conversation in situ. Les artistes proposent une retranscription de ces conversations, un texte qui tente d’en saisir le flux. Les time codes rendent visibles les rythmes et les superpositions. L’écrit met en relief des détails imperceptibles à l’écoute. Des motifs et des répétitions surgissent. On lit plus que ce qui se dit, on voit plus que ce qui est décrit.

Dans la salle d’exposition, des fragments de ces paroles sont isolés, agrandis, réécrits. Ils proposent une traversée des pensions par celles et ceux qui les habitent et racontent : un chat qui circule de studio en studio, l’isolation de la salle de musique, une blanquette de veau, l’attention portée au planning, le soin porté aux boutures… la mémoire des passages, les habitudes et les usages. Tout ce qui fait collectif.

ZÉPHYR

Installation vidéo & machines à vent

Louise Hémon et Émilie Rousset

Dans une carrière de pierre, espace brut et intemporel, des silhouettes émergent et résistent à un vent furieux. Les artistes Louise Hémon et Emilie Rousset proposent une œuvre vidéo multi-écrans qui explore les corps humains confrontés à cette force invisible et indomptable. Ce décor minéral, presque abstrait, devient le théâtre d’une lutte silencieuse entre l’ancrage et la dispersion. Filmée comme un collectif, cette famille choisie oscille, s’agrège autant qu’elle se disloque. Le vent façonne les trajectoires et les corps se soutiennent ou se séparent, révélant des dynamiques d’unité et de fracture. Le film, muet, privilégie une écriture visuelle et physique où la lumière du jour sculpte les individus, dessinant leur fragilité et leur puissance.

L’installation vidéo au sein de la Collection Lambert prolongera cette immersion en rendant le son du vent tangible à travers des machines à vent, objets insolites utilisés par les bruiteurs de cinéma. Le collectif présent à l’écran viendra activer ces machines, dans une symphonie chorégraphiée, devenant à son tour moteur du mouvement et du récit.

Émilie Rousset

Émilie Rousset est une metteuse en scène française, directrice du CDNO – Centre Dramatique National d’Orléans. Elle travaille à partir d’archives et d’enquêtes documentaires pour créer des pièces, des installations et des films. Son travail est notamment présenté au Festival d’Automne à Paris, au Festival d’Avignon, au Centre Pompidou, au Théâtre Vidy-Lausanne, au Théâtre National de la Colline et à la Collection Lambert. En duo avec Louise Hémon, elle crée Le Grand Débat, Les Océanographes, La Mort et la série de films courts Rituels. En 2025, elle présente au Festival d’Avignon Affaires familiales, puis crée en 2026 avec Caroline Barneaud Alouettes – pièce de champ. Elle travaille actuellement avec Sarah Maeght à Drag King – La Nuit des Rois, dont la création est prévue en 2028.

Sarah Maeght

Sarah Maeght est romancière et dramaturge. Après C’est où, le Nord ?, en 2016 (Albin Michel), elle a publié Les Imbattables en 2018 (JC Lattès) puis Véda s’en va en 2025 (Albin Michel Jeunesse), roman sélectionné au Prix Vendredi 2026. Ses romans sont publiés au Livre de Poche. Avec Émilie Rousset, elle a co-écrit la pièce Affaires familiales et écrit en ce moment Drag King, la Nuit des Rois. Elle anime de nombreux ateliers d’écriture. Elle est l’autrice de fictions radiophoniques mises en voix par des adolescents et d’ouvrages pédagogiques pour l’École des Loisirs et le Livre de Poche. En 2027, elle sera résidente de la Villa Swagatam à New Delhi. Elle travaille actuellement à son quatrième roman, soutenu par une bourse du Centre National du Livre.

Louise Hémon

Louise Hémon développe une pratique à la croisée du cinéma, du théâtre et des arts visuels. Depuis 2015, elle réalise des films documentaires remarqués tels que L’Homme le plus fort (Festival de Toronto Hot Docs) et Voyage de documentation de Madame Anita Conti (Festival Visions du Réel, sélection officielle aux César). Son travail d’art vidéo est montré par le Centre Pompidou, Lafayette Anticipations et la Fondation Hermès. Depuis 2018, en duo avec Émilie Rousset, elle met en scène des spectacles – Le Grand débat, Les Océanographes et La Mort – créés au Festival d’Automne à Paris. En 2025, elle présente au Festival de Cannes – Quinzaine des cinéastes, son premier long-métrage de fiction L’Engloutie qui reçoit le prestigieux prix Jean Vigo et de nombreuses récompenses à l’international.